Allen greene en verden udenfor

Norton's præsentation og offentlige taler afspejler på mange måder Nixon's. Ligeledes fremstiller Norton et billede af en hellig mand, der nedgør sanctimonistisk de servile masser, mens han driver korrupte svindelnumre, ligesom Nixon blev anklaget for. Placeringen i de Britiske Virindland er blevet fortolket som en form for flugt eller paradis.

Zihuatanejo er blevet fortolket som en analogi for himlen eller paradis. Freeman har beskrevet Red's historie som en fortælling om frelse, da han ikke er skyldig i sine forbrydelser, i modsætning til Andy, der finder forløsning. Ligesom Andy kan fortolkes som en kristuslignende figur, kan han også ses som en zarathustra-lignende profet, der tilbyder flugt gennem uddannelse og oplevelsen af frihed.

Andys integritet er et centralt tema i fortællingen, især i fængslet, hvor integritet ofte mangler. Robbins har udtalt, at det er vigtigt, at et sådant sted eksisterer for os. Morehouse antyder, at filmen giver en fremragende illustration af, hvordan karakterer kan være frie, selv i fængslet, eller fængslet, selv i friheden, baseret på deres livsanskuelser. Andy udviser modstandsdygtighed gennem oprør, ved at spille musik over fængslets højttaleranlæg og ved at nægte at fortsætte med vaskesvindlen.

I fængslets teater ser de indsatte filmen Gilda, men denne scene var oprindeligt beregnet til at fremvise The Lost Weekend. Den udskiftelige karakter af filmene, der bruges i fængslets teater, antyder, at det er den cinematografiske oplevelse, og ikke emnet, der er afgørende for scenen, hvilket giver mændene mulighed for at undslippe virkeligheden af deres situation.

Kærlighed, Steve. Han uddybede elementer af Kings historie. Brooks, der i novellen er en mindre karakter, der dør på en pensioneres bolig, blev en tragisk karakter, der til sidst hængte sig selv. Tommy, der i novellen handler sine beviser, der frigør Andy fra overførsel til et bedre fængsel, er i manuskriptet myrdet på ordre fra fængselsvogter Norton, der er en komposition af flere fængselsvogterkarakterer i Kings historie.

Smith Goes to Washington og It's a Wonderful Life, beskrev dem som store historier; Darabont sammenlignede The Shawshank Redemption med en stor historie mere end en fængselsfilm. Darabont huskede, at Frankenheimer tog tid ud fra sin jagt for at give Darabont opmuntring og råd. Darabont overvejede seriøst tilbuddet og anførte, at han voksede op fattig i Los Angeles og mente, at det ville hæve hans status i branchen, og at Castle Rock kontraktuelt kunne have fyret ham og givet filmen til Reiner alligevel, men han valgte at forblive instruktør, idet han i en Variety-interview sagde: "du kan fortsætte med at udsætte dine drømme i bytte for penge og, du ved, dø uden nogensinde at have gjort det, du satte dig ud til at gøre".

Freemans karakter henviser til valget, da han bliver spurgt af Andy om, hvorfor han hedder Red, og svarer: "Måske er det fordi jeg er irsk. Når du først er i den situation, bare følger du den linje, du har at følge. For at overbevise studiet om, at Gunton var korrekt for rollen, arrangerede Darabont og producer Niki Marvin, at han optog en skærmtest på en fridag fra Demolition Man.

De fik lavet en paryk, da hans hoved var blevet barberet til sin rolle i Demolition Man. Gunton ønskede at portrættere Norton med hår, da dette kunne gråes for at udtrykke hans aldring på skærmen, efterhånden som filmen skred frem. Gunton udførte skærmtesten med Robbins, som blev filmet af Deakins. Efter at være blevet bekræftet til rollen, brugte han parykken i filmens tidlige scener, indtil hans hår voksede ud igen.

Gunton sagde, at Marvin og Darabont så, at han forstod karakteren, hvilket gik imod ham, ligesom det også var en fordel, at hans højde var tilsvarende Robbins', hvilket tillod Andy at troværdigt bruge vordendens jakkesæt. Jeg husker at have haft et dårligt øjeblik med instruktøren, havde et par af dem. For eksempel tog det ni timer at filme den scene, hvor Andy første gang går hen til Red for at skaffe en hakke, og den indeholdt Freeman, der kastede og fangede en baseball med en anden fange under det.

Det store antal optagelser, der blev optaget, resulterede i, at Freeman viste op til optagelserne den følgende dag med armen i slynge. Freeman nægtede nogle gange simpelthen at lave de ekstra optagelser. Robbins sagde, at de lange dage var svære. Darabont følte, at filmen lærte ham meget, "En instruktør har virkelig brug for at have en intern barometer til at måle, hvad en given skuespiller har brug for".

Darabont foretrak mere landskabelige optagelser, mens Deakins følte, at det ikke at vise det ydre af fængslet tilføjede en følelse af klaustrofobi, og at det betød, at når et bredt landskabsscene blev brugt, havde det mere impact. Indersiden af bestyrelseslokalet, der bruges af Brooks og Red, var i administrationsbygningen; eksteriørbilleder af bestyrelseshuset blev optaget andre steder.

Interne scener i fængslets cellestængler blev filmet på et scenebygget inde i en nyligt lukket Westinghouse Electric fabrik. Da Darabont ønskede, at cellerne skulle vende mod hinanden, blev næsten alle cellestængler scener filmet på et dedikeret sæt, der var placeret i Westinghouse fabrikken, [53] undtagen scenen, der indeholder Elmo Blatchs tilståelse af forbrydelserne, for hvilke Andy blev dømt.

Den blev filmet i et af de faktiske fængslers mere trange celler. Han valgte i stedet at bruge en stor sten. Strømmen, som Robbins kommer ud af, blev faktisk certificeret giftig af en kemiker ifølge produktekspert Terence Marsh. Produktionsholdet dæmmede strømmen for at gøre den dybere og brugte chlorering til at decontaminere den delvist.

Så du vil gøre ting som en skuespiller, der er kompromitterende for din fysiske sundhed og sikkerhed. Han sagde, at den tid og præcision, Deakins tog, og deres begrænsede optagelsestid, betød, at han måtte være præcis i, hvad han kunne filme, og hvordan. I en interview erklærede han, at han fortryder, at dette betød, at han ikke kunne filme et nærbillede af Robbins' ansigt, da han klatrede ned fra sin celle.

Da optagelsesomkostningerne var for høje til at få dem fra Paramount Pictures, kontaktede producer Niki Marvin Columbia Pictures, som var filmens domestic distributionsrettighedshaver, og som tilbød en liste over billigere titler, en af dem var Gilda. Dette hjalp skuespillerne med at udvikle deres virkelige relationer i takt med deres respektive karakterers.

Han roste Robbins og Freeman for at fuldføre scenen i kun et par optagelser. Glotzer insisterede på at inkludere scenen, hvor Red og Andy genforenes i Zihuatanejo. Hun sagde, at Darabont følte, at dette var en "kommerciel, sentimental" slutning, men Glotzer ville have publikum til at se dem sammen. Darabont accepterede at inkludere scenen efter at have set publikums testsvar, idet han sagde: "Jeg synes, det er et magisk og opløftende sted for vores karakterer at ankomme til sidst i deres lange saga.

Han følte, at det allerede udløste stærke følelser uden musik, og at det var svært at komponere en musik, der løftede scener uden at distrahere fra dem. Stykket "Shawshank Redemption" spiller under Andys flugt fra Shawshank og havde oprindeligt en tre-tone motif, men Darabont følte, at det havde for meget en triumfale flair, og bad om, at det blev nedtonet til en enkelt-tone motif.

Stykket blev oprindeligt skrevet for en solo obo, indtil Newman modvilligt accepterede at tilføje en harmonica - en reference til harmonikaspillet, som Red modtager fra Andy for at fortsætte sit budskab om håb. Ifølge Darabont leverede harmonica-spiller Tommy Morgan "tilfældigt noget perfekt på første forsøg", og dette høres i den færdige film. Disse blev beskrevet som "gennem loftet", og Glotzer sagde, at de var nogle af de bedste, hun havde set.

Efter en Hollywood-tradition med at besøge forskellige biografer på åbningsaftenen for at se, hvordan publikum så deres film, gik Darabont og Glotzer til Cinerama Dome, men fandt ingen der. Glotzer hævdede, at parret faktisk solgte to billetter udenfor teatret med løftet om, at hvis køberne ikke kunne lide filmen, kunne de spørge Castle Rock om en refusion.

En generel publikumstendens mod actionfilm med stjerner som Bruce Willis og Arnold Schwarzenegger blev også betragtet som at arbejde imod den kommercielle succes af The Shawshank Redemption. I USA blev den den 51. mest indtjente film i , og den 21. mest indtjente R-rated film i . Den gik videre til at blive en af de mest lejede film af året.

Filmen begyndte regelmæssigt at blive sendt på netværket i juni Pictures, efter fusionen af dets moderselskab Time Warner med Turner Broadcasting System. Doubtfire